Grano e Mare

Deux rangées de hautes avoines de mer s'écartent comme des rideaux, ouvrant un passage étroit à travers les dunes vers une fenêtre lumineuse de ressac turquoise. Un sentier de sable pâle, moucheté d'ombres gris lavande, monte depuis le bord inférieur et entraîne irrésistiblement le regard vers l'eau. Au-dessus, un ciel gris-bleu chargé occupe près de la moitié de la toile, et une seule mouette blanche est suspendue dans les hauteurs : l'échelle, l'immobilité, le vent salé.

Les herbes sont la présence physique du tableau : or chaud, ocre, rose rouille et crème, leurs épis montés en touches épaisses de pâte ferme qui se détachent de la toile et accrochent la vraie lumière. Par contraste, la mer et le ciel sont brossés minces et lisses, si bien que le premier plan s'élève littéralement en relief contre le lointain qu'il encadre. Des traits sombres en brosse sèche griffent les dunes comme des tiges ployées par le vent.

Or du blé contre sarcelle, terre cuite contre ardoise : la fin de l'été sur un rivage désert, à la fois venteux, mélancolique et accueillant. Le spectateur se tient au seuil de la plage, à un pas de l'eau.

Le titre garde la langue de l'artiste : grano e mare, le blé et la mer.