Nature morte d'automne

Un double bouquet exubérant s'élève d'un vase rond en terre cuite, près d'une fenêtre : un nuage de fleurs carmin et roses à gauche répond à une masse plus dense d'orange brûlé et d'ambre à droite, les deux moitiés emplissant la toile comme des fronts d'orage opposés. La lumière fraîche du jour entre par la gauche, argentant le mur et le chemin de dentelle blanche, tandis que le fond se dissout en profondeurs fumées de vert bouteille et de charbon, et que le bouquet rayonne comme éclairé de l'intérieur.

La palette est un duel délibéré du chaud contre le froid : coraux ardents, vermillons et magentas contre verts meurtris, bleus ardoise et ombres de terre brûlée. La touche est partout un empâtement vigoureux : pétales construits en touches épaisses et juteuses d'un pinceau chargé, feuilles tranchées en traits uniques et sûrs de véronèse, vase frotté en couches sèches et brisées de rouille et de prune qui laissent respirer le dessous.

Sous le tumulte des fleurs, le passage le plus calme : une seule pomme jaune-vert, rougissante, modelée en douceur jusqu'à un unique éclat de lumière. Des grappes de sorbier et des feuilles sombres et lustrées débordent du bord de la table, et quelques pétales tombés disent la douce décrépitude du bouquet.

L'abondance de fin de saison saisie dans la lumière déclinante d'une fenêtre, élégiaque et joyeuse à la fois.